En el marco de una gira sudamericana, y en su primera visita a la Argentina con Sicalipsis Now!, Cristina Bernal, la actriz que compone a La Bernalina, se confiesa seguidora del cuplé desde su graduación en la escuela de arte dramático, en Madrid, cuando comenzó a investigar sobre el género. "Después me junté con Alberto Conejero, con quien compartimos el gusto por el cuplé. Y a partir de una idea suya, de una cupletista resucitada en Madrid del siglo XXI, nació el espectáculo. Llevamos cuatro años con La Bernalina", recuerda la intérprete durante un encuentro con La Nacion, del que también participa Conejero, dramaturgo de Sicalipsis Now!

"Como actriz, lo que me atrajo del cuplé fue que aunaba interpretación y música -dice Bernal-. Los cuplés son como pequeños monologuitos, que tienen su desarrollo, y que son cantados; pero no hace falta tener una gran voz. Hace falta saber interpretarlos, darles el timbre y la picardía justos."

Sicalipsis now!, apuntan sus creadores, "permite acercarnos a un repertorio casi olvidado que, sin embargo, formó parte esencial de la vanguardia social y artística de inicios del siglo XX. Joyas de la época del gramófono que nos hablan de los cambios sociales, el movimiento feminista y constituyen la crónica de una España de luces y sombras que se asomaba a la modernidad por las faldas de esas mujeres del cabaret".

- En España, ¿cómo era el cuplé?

Cristina Bernal: -Llega a través de espectáculos que vienen de Francia y de otras partes de Europa. Empezaron en los cafés cantantes, en lugares muy reducidos, de público muy variopinto. De a poco el género se fue haciendo más importante. Se abrieron teatros exclusivamente para ese género. En los años 20, era muy popular. Las artistas del cuplé se fueron haciendo grandes estrellas. Y cuando empezó la radio, un medio de gran difusión, las que más triunfaron, viajaron por toda América latina y Europa.

-¿Quiénes eran entonces las grandes figuras del cuplé?

Alberto Conejero: -La primera figura fue La Fornalina, que muere muy joven, en 1914. Es una de las más tempranas y más desconocidas. Gran parte de nuestro repertorio viene de esa cantante. Luego hubo otras más conocidas, como Raquel Meyer, La Argentinita y Tania, la mujer de Discépolo.

C.B: -Tania llegó a Buenos Aires con su espectáculo de cuplé, y su marido de entonces, se enamoró de la ciudad y se quedó. Luego empezó a cantar tango y conoció a Discépolo.

A.C: -Con el tango, hay procesos parecidos. Es difícil decir de dónde nace el tango. Y lo mismo pasa con el cuplé. Porque son momentos de hibridación. De repente aparecen los discos de gramófono; la música viaja; hay migraciones? Inmediatamente todo se mezcla.

C.B: -Hay cuplés que son tangos. Por ejemplo, "Fumando espero", que es uno de los cuplés más famosos.

-¿Cómo está planteado Sicalipsis now !?

A.C: -El juego es cómo una visitante del pasado, perdida en nuestro presente, nos introducirá en aquélla época. Y hay un continuo cotejo entre cómo era antes y cómo es ahora, en relación a distintos temas.

C.B: -Es un espectáculo muy interactivo, el público participa mucho. Y muy vivo, cuando nos presentamos fuera de España, quitamos las referencias muy locales y agregamos otras más ligadas al país donde estemos. Aquí, por ejemplo, hacemos un homenaje a una zona musicalmente común entre Argentina y España. Y luego está el juego del título, Sicalipsis now! , que remite a Apocalipsis now! Por estos tiempos casi apocalípticos, de crisis, de profunda desazón y desbarajustes económicos. Sería como decir, "cuando viene el Apocalipsis, hace falta un poquito de sicalipsis; hay que tomárselo con humor, porque no hay quien lo aguante". Lo que propone el espectáculo es eso, el humor como sanador.
Un género del pasado

El cuplé es un género musical que se desarrolló en España entre 1900 y 1936. Los creadores de Sicalipsis Now! aportan, en el dossier de prensa de su espectáculo, una ilustrativa pintura sobre la irrupción del cuplé en la sociedad de entonces: "Mucho antes de Lady Gaga o de Madonna, las mujeres del cuplé llenaron de atrevimiento y modernidad los escenarios. Prácticamente olvidadas hoy día, las cupletistas se atrevieron a reivindicar -desde la aparente frivolidad de sus números- nuevas vías de expresión y espacios de libertad para las mujeres".

Por Julia Montesoro
Fuente: Lanación.com.ar